A arte do romantismo foi a arte dos sonhos e da fantasia! Ela valorizava a criatividade e a imaginação popular, em oposição à visão clássica do equilíbrio e da lógica. Valorizava tudo o que é subjetivo, a inspiração, a intuição, a fé, a paixão, a saudade...

A arte bizantina também acabou ficando conhecida por muitos como a arte cristã. Isso porque ela começou justamente como forma de tornar a religião mais conhecida e ganhar mais adeptos, agora que o Imperador Constantino proibiu a perseguição dos cristãos. O nascimento dessa arte bizantina veio com o nascimento do Império Bizantino, que é também um marco do declínio do Império Romano. O Imperador Constantino mudou a capital do Império para Bizâncio, renomeada de Constantinopla, a capital do Império Romano do Oriente.

Pude observar no decorrer de muitos anos dando aula, que muito de meus alunos pequenos tinham o mesmo desejo de representar o sol em suas obras, independentemente se combinaria ou não com o tema em questão. Isso me levou a refletir e tentar entender o porque isso acontecia. Foi então que tive uma brilhante resposta para essa minha observação.... As crianças são seres de alma iluminada, tão grande que transborda o brilho em suas obras, nas quais não se faz ser subjetiva a presença da luz, mas sim escancaradas!!! Enxergar luz em tudo é divino. Sim, suas pinturas têm luz, tem vida, tem amor, tem presença de vida... Não são vazias. É como se fossem a assinatura de sua presença que o mundo vai reprimindo na tão triste preocupação em agradar aos olhos de quem vê, e assim acabam não reproduzindo mais aquilo que sentem. Assim vamos deixando de nos conhecer de sermos nós mesmos, na busca de fazer para os outros e não para nós mesmos. Talvez isso tenha acontecido com você. Talvez em algum momento de sua vida você tenha deixado de se expressar através de desenhos e pinturas. Pode ser que a correria do dia a dia, o cotidiano, tenha reprimido essa vontade de passar para o papel ou para a tela seu sentimento, se expressar e consequentemente encontrar a sua liberdade e assim sua Luz foi perdendo o brilho. Resgatar e aperfeiçoar aqueles traços de criança, de alma pura é o primeiro passo barra a busca de se reencontrar. Pode parecer difícil recomeçar, buscar reacender essa Luz que ilumina e nos aquece. E as vezes sozinho realmente é, mas saiba que você não está sozinho... A nossa missão é justamente essa, te ajudar a reencontrar essa criança de alma pura que existe dentro de você, fazer brilhar novamente a luz que pode ter deixado de iluminar como antes e fazê-la irradiar luz aos que estão a sua volta. Não deixe de se permitir, de se experimentar, de se expressar. Mesmo que você nunca tenha se dado conta do quanto a luz se faz presente em suas vidas, aos poucos, as obras vão nos revelando ela (a Luz) como nosso verdadeiro guia.... É o que as torna bela!!! Ajudando pessoas a buscarem sua luz, desenvolvi ao logo dos 10 anos a frente da Escola de Artes, um método estruturado, organizado, prático e eficaz que pode te auxiliar nesse processo de fazer brilhar o sol que existe em você. Se quiser conhecer um pouco mais estarei pronta a te ajudar, acesse o link abaixo e saiba mais. Não deixe de ser você, não apague a luz do amor que existe em você. Não deixe de pintar o seu Amor!!! Conte comigo, Abs Fabrícia Gonçalves Escola de Artes Fabrícia Gonçalves

Assim como no Renascimento, o Barroco também valorizava aspectos da Antiguidade Clássica. Ficou conhecido como um estilo artístico exagerado e que era muito rico nos detalhes. Principalmente na pintura, o Barroco expressava a dor do ser humano, dividido entre a fé e a razão, tentando encontrar o seu lugar no mundo. O sagrado e o profano se unem! O céu e a Terra! A fé e a razão! Uma arte de contrastes... O culto ao contraste: Religião e ciência Com o declínio da fé católica, a contrarreforma religiosa e crescimento do protestantismo, o clima era de incerteza e pessimismo com relação à fé e uma maior importância da ciência e da razão. A ideia do movimento Barroco era unir a fé com a ciência. O pessimismo e o conflito entre fé e a razão foi bem expressado na pintura barroca, que possuía personagens com expressões dramáticas. O culto ao contraste colocava os extremos no mesmo lugar e havia uma utilização intensa do jogo de luz e sombra. O artista barroco sentia o conflito entre o “eu” e o resto do mundo, entre a fé e a razão, as incertezas religiosas, a miséria e a dor. Ele transformava a sua dor interna em obras de arte! Entre os mais famosos deles estão: · Caravaggio · Rembrandt · Vermeer · Velázquez · Poussin